詹姆斯·迪恩（演员）

詹姆斯·迪恩（JamesByronDean），（1931年2月8日－1955年9月30日），著名美国电影演员，以扮演50年代惶惑、急躁、空想的青年典型而受到崇拜。1931年2月8日出生于印第安纳州马里恩一牙科医生家庭。母亲去世后，他8岁起在衣阿华的农场由亲戚养大。高中毕业后回到加利福尼亚州，就读于圣·莫尼卡初级学院和洛杉矶加利福尼亚大学。

此后，迪安在詹姆斯·威特莫的戏剧小组开始表演生涯，间或在电视广告中出现，并在几部影片中扮演小角色。1952年到纽约，在戏院区附近当餐馆服务员助手，后来在百老汇一剧目《观看美洲虎》中得到一个角色。之后进入演员讲习所学习，在电视剧中扮演小角色，1954年回百老汇参加《不道德的人》一剧的演出，在剧中扮演一个敲诈勒索的阿拉伯人，初露头角，乃与华纳公司签约，开始了有史以来最辉煌也最短暂的银幕生涯。

仅一年多时间，迪安的3部影片就创造了受到广泛赞扬的银幕形象。1955年在影片《伊甸园之东》中，他把一个忧郁、急躁的男青年角色演得惟妙惟肖。同年又主演影片《无因的反抗》（RebelWithoutaCause，日本则按原片名译为《没有理由的反抗》），该片描写被误解的青少年当中爆炸性的社会关系。1956年在影片《巨人》中扮演一个粗野的、不守习俗的牧场工人。这些角色使得他成为受挫折青年的化身，并因此成了美国青年的崇拜偶像。可惜的是，1955年9月30日，就在《巨人》发行以前，他驾车去萨利纳斯的途中不幸发生车祸死亡。

迪安去世后，正如玛丽莲·梦露和李小龙等明星一样，影迷们对他的颂扬达到了传奇的地步，许多人拒绝接受他已死亡这一事实。“詹姆斯·迪安热”很快发展成一种民众性的秘密崇拜，这是继瓦伦蒂诺之后任何影星都无法相比的。1977年，一部关于他遇难题材的影片《1955年9月30日》正式发行。他的其他作品有：《水手，当心》、《上好的刺刀》、《有谁见到了我的女郎》、《一路忧愁》等。

很多人都说迪恩是靠模仿马龙·白兰度而出名，尽管迪恩并未公开承认，但他私下里确实异常仰慕白兰度。拍摄《伊甸园之东》时，伊利亚·卡赞把迪恩介绍给白兰度，当时迪恩正竭力临摹他的表演方式乃至生活作风。白兰度回忆起那次见面，他清晰地感到迪恩正在经历他所体验过的惶恐不安，站在好莱坞花花世界的门坎上不知所措。

迪恩一直想亲近白兰度，真诚地希望得到友谊。他打过几次电话，有时候白兰度会简单地和他聊几句，有时候就干脆打开录答机，听着迪恩在电话那头紧张地留下口讯，不说话，也不回电。敏感的迪恩受到了伤害，白兰度也察觉到这一点，但他始终保持着距离。

在一次晚会上，白兰度看到这个男孩冲进来，像个疯子一样把夹克脱下揉上一团扔在地上，白兰度觉得有些恼火，他把迪恩拉到一边狠狠教训了一通，最后将一位心理医生的名字塞给了迪恩。

生活中的他，同样拒绝循规蹈矩与妥协退让，他的狂妄放肆经常令合作者格外头疼。他几乎从来不会按时到达摄影棚，让所有人等得火冒三丈；他喜欢即兴发挥，往往使配戏的搭档手足无措；他极其顽固地坚持自己的意见，毫不退缩地公然反驳导演。有点孩子气的单纯无知，有点年轻气盛的骄傲自负。所以迪恩总是激起极端的感情：与他有过交往的人，不是狂热地迷恋和崇拜他，就是强烈地痛恨甚至诅咒他。从他还是藉藉无名的龙套演员开始，关于他粗暴无礼、脾气古怪的指责就没有停止过。迪恩活在自己的世界里，他不关心别人怎么看待他，甚至可以说，他根本不在乎周围的任何人。从母亲去世的那一天开始，他就变成了孤身一人。他不善于与人交际，害怕被伤害，总是很机警地保护自己，最后终于完全退缩到自我的小天地里。初到好莱坞拍《伊甸园之东》时，他随身携带着一把枪，不拍片的时候就不与人说话，常常一个人呆在化妆室里。而到了拍他的最后一部电影《巨人》，他还是会悄悄避开人群，半夜独自开着吉普去捉野兔。好莱坞浮华的名利场距离他很远，好象从未有一个地方能让他产生归属感，也没有谁能与他保持长久的亲密关系。

人们说他是双性恋，流连于一家家酒吧，把自己放纵在性与酒精的狂欢中。

迪恩在爱情之路上也没有一路顺风，他曾经有一个唯一让自己生产生爱恋之情的女朋友皮埃·安吉丽。当时两个年仅22岁的年轻人邂逅在华纳制片公司，当时迪恩正在拍摄他的第一部影片《伊甸园之东》，而此时的皮埃在意大利已享有盛名。他们彼此爱恋，憧憬着未来，但这对情投意合的年轻人却触犯了好莱坞的戒律，皮埃·安吉丽的母亲以及那些制片人破坏了他们正在燃烧的爱情，它仅仅维持了一个季节。当《伊甸园之东》放映后，迪恩他一夜成名，但此时的皮埃·安吉丽已为他人妇。

迪恩不仅仅是个充满愠怒情绪的愣头青：他富有创造力，非常好奇，野心勃勃，很有支配欲，有时候有点自私。迪恩成功后，曾对他很好的一位摄影师朋友找到他，建议两人合买一部二手像机。迪恩拒绝说，“我一个人能买得起所有新设备。”在成名后的迪恩面前碰壁的朋友不止一位。

迪恩的性取向也是好奇者津津乐道的话题之一，曾有流言说他是双性恋。迪恩对女性具有强烈的吸引力，生前绯闻不计其数。有一段时间，他在纽约同时与一位甫入社交圈的富家千金和一个美丽的高中女生有亲密关系。迪恩的朋友们坚决否认他有倾向，不过，大量的证据却指向了相反的方面。1995年，迪恩逝世四十周年时再版的《詹姆斯·迪恩的故事》一书中曾提到迪恩早年在好莱坞和纽约发展时与一位导演罗杰斯·布莱克特（RogersBrackett）的暧昧关系。布莱克特的父亲乃是好莱坞一位前辈，他本人在好莱坞人脉颇广。从大明星玛琳·黛德丽到名作家亨利·米勒，人人与其熟稔。布莱克特在三部影片中给了迪恩一些小角色，后来帮他得到了百老汇话剧《看见美洲虎》中的角色。该剧导演莱姆·艾耶乃是殷勤追求布莱克特的同志之一。

性运动对迪恩来说，就仿佛水对鱼一般不可或缺。在华纳兄弟公司，他有时会和动作指导来一段拳击练习。成名后他购下的首桩资产，是一匹漂亮的帕洛米诺白鬣马，第二项购买是一部电单车，然后是价值七千美元的德国造赛车，保时捷Spyder550。

迪恩迷们不肯接受偶像死亡的事实。他们的态度依然不变，有如他还在生。迪恩死后多年，电影公司仍不得不专门设置机构处理潮水般涌入电影公司的影迷来信，其中很多信上写着”迪恩亲启”。

迪恩影响了许多与他同时期的演员。在他影片里出演龙套角色的一个小演员，后来有幸在猫王影片扮演角色。他回忆说，猫王曾偷偷把他拉到一边，问他和迪恩演戏是怎样的情形。迪恩死后许多年，仍有很多成就斐然的艺术家和演员声称受到了迪恩的影响，其中包括鲍勃·迪伦，艾尔·帕西诺，TheDoors（著名摇滚乐队）的主唱吉姆·莫里森。他的生平，也在小说、剧本和流行歌曲里一再敷。

1931年2月8日詹姆斯·迪恩出生于美国印第安纳州，他父亲是一名牙医，母亲是一个农场主的女儿。5岁时迪恩一家迁往加利福尼亚的洛杉矶，在他9岁时母亲因患癌症去世，背负累累债务的父亲无力抚养他，他又回到印第安纳州的费尔蒙多由叔叔一家抚养长大。

在当地一所中学上学时，詹姆斯就在篮球、辩论以及戏剧方面表现出了极高的天赋。毕业后，他回到加利福尼亚的父亲身边，进入一所两年制的社区大学圣摩尼塔学院的法律预备班。后来他转学至电影圣殿——加州大学洛杉矶分校就读，主修戏剧专业，之后他加入了炙手可热的詹姆斯·维特摩尔表演工作室。不久，培训便初见成效，迪恩开始在舞台剧和电影中出演一些小角色。在这些成功的鼓舞下，迪恩接受了维特摩尔的建议，放弃了法学预科课程的学习，带着成为专业演员的梦想而前往纽约。

在纽约这段日子对于迪恩来说，格外难熬。他干过收银员、售票员、服务生等各种工作，但仍然连续几天吃不上饭。他把钱都花在电影院里，躲在银幕世界中寻求庇护，在工作之余，迪恩还在很多家剧院打工，功夫不负苦心人，终于他通过层层筛选，进入了梦想中的演员工作室。

1952年2月，当时在纽约的迪恩在一封家书中写道：“我正在大步前进，旁观了几个月之后，我自豪地宣布，我是演员工作室（一个曾培养出很多知名演员的戏剧培训学校）的一员了，这是最棒的戏剧学校！马龙·白兰度、茱莉·哈里斯、阿瑟·肯尼迪和米德瑞德·唐诺克都是从这里毕业的。很少有人能进入这里学习，而这儿还是完全免费的。这是每一个演员梦寐以求的地方，我是这里最年轻的成员之一。如果能一直这样发展下去，就没有什么能阻止我前进，总有一天我会对这个世界做出点儿什么！”很显然，迪恩对自己的事业现状显得非常兴奋。

1952年的迪恩还只是一个勤奋工作的普通演员，通过舞台和电视节目而逐渐小有名气。当他获得百老汇话剧《看见美洲豹》（SeetheJaguar）中的一个角色时，他已经在很多电视节目中露过面了，同时参加该剧演出的还有当时已获得两次奥斯卡提名的前辈影星阿瑟·肯尼迪。影片中他扮演一个被关在冰库中长达10年的年轻人，这个经历无疑使迪恩学会了忍耐，这也是他日后成功所不可或缺的品质。

1954年他在百老汇戏剧《背德者》中扮演一个阿拉伯敲诈犯改变了他的命运。迪恩因此获得了1954年DanielBlum最佳新人奖。导演伊利亚·卡赞看过他的表演后邀请他在影片《伊甸园之东》中试镜。卡赞正准备在好莱坞的华纳兄弟公司制作并导演这部由约翰·史坦贝克（JohnSteinbeck）获得诺贝尔文学奖的小说改编成的影片。最后迪恩赢得了在这部主流影片中扮演主角的机会。

《伊甸园之东》

迪恩在《伊甸园之东》中饰演了一位既聪明伶俐，又多愁善感的叛逆青年卡尔，表演非常成功，他把他的个人魅力与这个角色魅力水乳交融地合在了一起，他既象个男孩，又是男人；他既温柔暴烈，又纤细顽强；他既骄横跋扈，又软弱无力。他创造了一种新的性感模式，总是带着几分邪气、危险的眼神挑逗着镜头。迪恩在台前幕后保持了惊人的一致，伊利亚·卡赞在他传记中回忆迪恩说，他曾想在自己的住所旁给迪恩盖间房子，这样他就能了解迪恩在夜里都干些什么。当时美国人熬过了大萧条和二战，迎来了难以想象的物质过剩。美国国内笼罩在一片宁和、富足、单调的氛围中。好日子过够了总会腻味。这时，好莱坞有一小群先锋制作人和导演，希望打破风平浪静的一池乏味春水，展现社会生活中更为深刻的一面。他们在电影中尽量真实地反映出社会各阶层的心态，所以《伊甸园之东》获得成功将是必然。

1955年4月《伊甸园之东》在全美首次公映，果然获得了很大的成功，而迪恩那叛逆的形象也深深的刻在了影迷们的心中，一时之间无数的鲜花和喝彩接踵的向迪恩扑来，他扮演的与兄弟争夺父爱的任性的卡尔形象确立了迪恩在好莱坞银幕内外的巨星地位，使他一跃成为青少年心目中的偶像。

迪恩在《伊甸园之东》在因为父亲拒绝他的钱的高潮戏里，迪恩现场临时发挥，逼迫扮演父亲的雷蒙·梅赛做出逼真的激动反应，这被后人传颂为“方法派”演技的经典案例。

《无因的反抗》

《伊甸园之东》完成后迪恩并没有扎根在好莱坞，而是转向纽约发展，在那里他的发展依旧从电视开始。他买了他的第一辆跑车，并参加了PalmSprings公路赛。不久他就得到另一个电影角色—在《无因的反抗》中扮演叛逆青年Jim，这无疑巩固了他在美国年轻人中刚刚萌芽的偶像地位。迪恩轻而易举的表现了Jim企图在一座新的城市中树立权威，并恰如其分地诠释了一个桀骜不驯的少年形象，这奠定了他在影坛不可替代的位置。毫无疑问，这是他所塑造的三个角色中最深入人心的一个。1955年2月《伊甸园之东》还没有公映之前就投入了导演尼古拉斯·雷《无因的反抗》的拍摄，迪恩在里面饰演一位缺少“父亲”的青年Jim，他叛逆，无助，难以与人相处，对于父亲的懦弱失望到极点。后来他结识了同样缺少“父亲”的女孩Judy（纳塔丽·伍德（Natalie Wood）饰演），小男孩Plato（萨尔·米涅奥（Sal Mineo）饰演，后他在西区故事中的出色演出使他成为一代偶像。）……顺带一提，巧合的是这三位演员最后都不得善终，SalMineo七十年代被人刺死，纳塔丽·伍德八十年代溺水身亡，全部死于非命，实在令人扼腕。1955年5月，影片完成。

迪恩意外去世不久后上映，获得了巨大利润。这部电影最终被AFI评选为百部最伟大的美国电影的第59位，并获得第29届奥斯卡最佳男配角，最佳女配角和最佳编剧3项提名；第10届英国电影学院奖最佳电影和最佳男演员2项提名。值得一提的是当时因为成本预算决定了此片只能用黑白胶片摄影，当制作公司在看到《伊甸园之东》取得非常好的票房佳绩后，此片原有的黑白胶片被毁掉而重新改用彩色胶片拍摄。

伊利亚·卡赞看完影片时曾说，“每个少年都会经历这样的十七岁：讨厌自己的父亲，憎恨权威，和规则势不两立……从古至今皆如此，迪恩只是一直没有走完这段心理历程而已。”也有些人还指责迪恩，说他塑造的人物把一切堕落责任归于他人，总是指责别人不了解自己，影响了60年代的一代格外自私，不为他人着想。不管怎么说，迪恩在影片中那身着红色皮夹克，蓝色牛仔裤的浪子形象迷倒了无数人。好莱坞的一家服装店接到千余张订单，要求定购迪恩在《无因的反抗》中穿着的红上衣。而该片的外景地葛莉菲斯公园一夜间成了旅游名胜。崇拜者们排成长龙，希望在剧中迪恩坐过的椅子上坐上一坐。

有谣言说，迪恩当时没有走出母亲去世后，父亲“遗弃”他的阴影，在片场，尼古拉斯·雷成了他的精神导师，并与他有着非正常的关系，而且不仅仅是迪恩，还有纳塔丽·伍德也同尼古拉斯·雷有着不正常的肉体关系。SalMineo也极为崇拜迪恩，迪恩比他大八岁，在迪恩早亡后，SalMineo回忆当初，承认他对自己的吸引不可抵御，不过，两人之间倒并未发生其它关系。

《巨人》

1955年5月，迪恩在拍摄完《无因的反抗》后参加了Bakersfield车赛，而结束了另一项在圣巴巴拉举行的摩托车比赛后，他在德克萨斯州开始他另一部电影《巨人》的拍摄，导演GeorgeStevens。影片中，迪恩扮演一个因为发现了原油而一夜暴富的农场主。与他同片演出的有伊丽莎白·泰勒、洛克·赫德森和丹尼斯·霍柏。这也许是迪恩一生中塑造的最成熟的角色。该角色的年龄跨度从19岁到46岁，从一个踌躇满志的青年到一个满心悔恨的中年男人，这给了迪恩一个全面展示他表演才能的机会。

在《巨人》的拍摄期间，迪恩非常辛苦的工作，他的眼睛从不离开乔治·史蒂文斯或摄影机。影片完成后他对他的经济人迪克·克莱顿说：“我觉得我当导演会比当演员更好。”

不仅仅是观众，迪恩同样影响了那些和他一起工作的人们。他在《巨人》中的搭档丹尼斯·霍珀表达了对迪恩的钦佩。“我从没见过像詹姆斯·迪恩那样工作专注和富于想象力的演员。他去世后的几年，我的生活变得一团糟，失去了方向。他本该执导大片，他本该参与演出，他本该成为伟大的人道主义者，他是我知道的最伟大的演员。”

美国女影星莎朗·斯通认为迪恩在《巨人》中意外发现原油的那段表演是不可思议的。

在迪恩去世后，凭借在《巨人》中的出色表演，他获得第29届奥斯卡最佳男演员提名，也是奥斯卡第一次给去世的电影人以奥斯卡提名。

克拉福特剧院 (1947)

危险 (1950)

坚韧的刺刀 (1951)

水手小心 (1952)

怀春乳燕 (1952)

铁血长城(1952)

G.E. True Theater (1953)

一路总有你 (1953)

无因的反抗 (1955)

伊甸园之东 (1955)

巨人传 (1956)

《伊甸园之东》East of Eden

1917年美国的一个普通家庭，父亲亚当独自抚养两个儿子长大，大儿子阿隆听话孝顺，小儿子卡尔却无法讨得父亲的欢心。卡尔偶然发现了自己的母亲并非如父亲对他们说的那样去世了，而是在小镇之东从事老鸨一职。

卡尔从母亲那里借来五千美元购买期货获利，把这笔钱作为给父亲的生日礼物。但父亲却不领情，卡尔激动之下引领阿隆见了母亲，阿隆面对真相无法接受，酒醉之后上了前线。父亲心急之下中风，卡尔想要离去，被哥哥的女友、心仪他已久的阿伯拉劝回面对现实，父子终于和解。

《码头风云》导演伊利亚·卡赞执导，影片曾获奥斯卡最佳女配角奖、戛纳电影节最佳剧情片奖。此片是詹姆斯·迪恩的处女作。

《无因的反叛》Rebel with outacause

三个被家庭拒绝的孩子吉姆、朱迪和柏拉图在警察局遇见，孤独感和对家庭的怨恨使他们走到了一起，吉姆因无法忍受流氓同学巴兹的欺负而与他举行死亡赛车，结果巴兹身亡，吉姆和朱迪、柏拉图在荒凉的庄园里组织起了临时家庭，但却给为巴兹寻仇而来的同学破坏，精神崩溃的柏拉图枪杀了同学，自己被警察误击而亡。

好莱坞著名导演尼古拉斯·雷执导作品。此片原先拍摄黑白片，但影片开拍不久之后福克斯公司收回了当时刚开发的采用cinemascope技术的摄影机，华纳公司老板决定自行采用彩色技术来拍摄这部电影。此片也是詹姆斯·迪恩主演的三部电影中惟一一部真正超越时代、可以传世的杰作。

《巨人》The giant

得州农场主班尼迪去外地买马，遇见女孩莱斯丽，两人坠入爱河。莱斯丽随夫君回得州，班尼迪的姐姐对她颇有不满，但在骑马中意外身亡，留下了一小块土地给手下杰特。

杰特因此开采出石油而一夜暴富。莱斯丽和班尼迪的子女渐渐成长，儿子不愿意继承父业而当了医生，并和一个墨西哥女孩结婚。女儿迷上了杰特，但在去参加杰特的盛大庆典上认识到了他内心的空虚颓废。一家人团聚后返回家乡，安居乐业。

导演乔治·史蒂文斯的执导功力、詹姆斯·迪恩的出色演技以及大美女伊丽莎白·泰勒的出场，都是影片值得一看之处。此片是詹姆斯·迪恩的遗作。

迪恩与泰勒

在拍摄《巨人》时，泰勒已是好莱坞万众瞩目的女皇，相比之下，迪恩只是初出茅庐的新人。影片刚开拍时，她嫉妒迪恩无法掩盖的光彩抢尽了她的风头，抱怨迪恩为了施展他的方法派表演常常擅自中断排练，觉得这个野小子冷酷粗鲁，极其自私。不久发生的一件事多少改变了她的消极看法。事实上，迪恩为自己能与泰勒演对手戏感到异常紧张，他几乎完全无法松弛下来进入状态。他们排演了一遍又一遍，但迪恩还是表情僵硬。突然，他停了下来，走出几步，在众目睽睽之下拉开裤子撒尿。没人知道这究竟是怎么回事，当人们目瞪口呆时，他若无其事地回到自己的位置上，平静地说：“好了，开拍吧！”这一次他们顺利通过了。

据迪恩后来解释，当时他实在太紧张以至于难以释放潜意识中的能量。就在那一刻他认为自己如果能做出那样的举动，也有勇气在摄影机前完成任何表演。而正是这种不可思议的卤莽行为勾起了泰勒的好奇心，她开始以一种新的眼光看待这个异端分子。

随着拍摄的进行，泰勒和迪恩的关系越来越密切，他们吃晚饭时会坐在一起，甚至在晚上神秘地消失。泰勒还送了一只小猫给迪恩。后来她承认两人之间存在着一种特殊的友谊。他们曾经聊天到半夜，听迪恩讲述他的过去，他的母亲。但是第二天，迪恩又会变得非常冷淡，甚至有意躲避——他害怕暴露自己。这让泰勒感到不可理喻。

无论如何，在听到迪恩死讯的那一天，泰勒确实崩溃了，不停地哭泣。几天后，她因发烧和失声被送进医院，却没有一位医生能诊断出她的病症。

詹姆斯·迪恩1955年驾驶自己的名牌跑车兜风时死于车祸。他那辆被撞毁的跑车后来被拖到了一个修理厂里，在拆卸过程中，用千斤顶支撑的车突然坠地，砸断了一名修理工的腿。该车发动机后来被卖给了一名医生，他将发动机安装在了自己的赛车上，这名医生后来开着赛车比赛时死于车祸，另一名购买了迪恩报废汽车方向轴的赛车手，也死于车祸。迪恩汽车的外壳被人用来展览，然而展厅却突发火灾。还有一次，它从展台上跌落，砸碎了一游客的臀骨。

1955年夏末，在《新电影年鉴》中一篇名为《华纳兄弟新星》的专访中，迪恩告诉读者，“在纽约我常让女友坐在摩托车的后座上带她们去兜风，现在好莱坞我有几辆外国车，我也很愿意和朋友们一起出去兜风。”随后，在《巨人》拍摄的最后几周里，迪恩还抽时间拍摄了一部公益广告，意在告诉像他一样的年轻人在公路上驾车要注意安全。在一个公益节目中，迪恩曾告诫年轻人：“小心驾驶，你挽救的生命也许就是我的。”这些话似乎预示着几个月后将要发生的那件事。1955年9月30日，在参加《巨人》的拍摄期间，导演和制片人不允许他在拍摄期间赛车，以免发生受伤，迪恩也克制住了自己，等《巨人》即将封镜的时候，迪恩立刻驾驶着爱车保时捷前往加利福尼亚去参加一个重要的车赛。途中还因超速收到了高速公路巡警的罚单，而两小时后在加利福尼亚中心城市乔莱姆，他的车迎面撞上了一辆福特车，驾驶该车的是一名叫唐纳德·特纳普西德的大学生。车祸发生后特纳普西德毫发未伤，迪恩却当场死亡，年仅24岁。

迪恩在短暂的电影生涯中，只主演了三部电影，而且这三部电影都是在他生命的最后一年完成的。但这足以使他的名字无论在电影界还是在影迷中都流芳百世。他的两部影片《无因的反抗》和《巨人》在他去世后获得了两项学院奖，奥斯卡在他去世后还给他第29届奥斯卡最佳男主角的提名，迪恩是唯一受到如此待遇的演员。如果迪恩还活着，他也许会干出一番更大的事业。丹尼斯·霍珀曾披露，迪恩曾计划将其事业转变一个方向，“他准备尝试当导演，他不想再当演员了，不想受人摆布，他想执导一部关于影星的电影，名为《演员》，可惜他还没做就去世了。也就是说，即使他还活着，也不会再出现在银幕上了。”虽然迪恩准备放弃表演而走向幕后，他仍被期许出演最后一个角色— 《浪子回头》中的洛基·卡斯安诺。迪恩的死成就了保罗·纽曼，他替代迪恩出演了该片，从而改变了电影的历史，而这一切也许本该由迪恩来完成。

无论迪恩曾怎样计划未来，他都一定没想到自己在50年后还会得到今天的殊荣——全世界的影迷为他举行各种各样的活动纪念他，安迪·沃霍尔曾盛赞他为20世纪50年代最伟大的影星，他确实当之无愧。

美国《时代》周刊曾经有一期关于上个世纪100位人物的专题，詹姆斯·迪恩名列其中，该评论以逝去的女星玛莉莲·梦露为切入点：“从女演员到偶像，到授权使用的商标，只有猫王和詹姆斯·迪恩在市场份额上能跟她竞争。”詹姆斯·迪恩的样子反复的印在大小海报，Leviu2019s的牛仔裤，zippo打火机，等等一切便于崇拜和收藏的地方。连老牌的Eagles（老鹰乐队）也把他写成了歌曲。电影，照片，乃至真实中的詹姆斯·迪恩都是不可变更的，所以，一个当年的青年反叛象征的符号，至今却和玛莉莲·梦露、猫王、可口可乐及Leviu2019s牛仔裤一并成为美国文化的象征，最大的功劳是在将近几十年的时间内，尤其是他死后50年后人们对他不断的描述和使用。我们要感谢上个世纪一大批美国纽约学派的演员们，像马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩、蒙哥马利·克利夫特等，是他们倾其全力，前所未有地表现出对当时社会的忧患意识。这转瞬即逝的耀眼星光，已经凝固成永恒的记忆。而在这群忧郁、反叛、阴霾、孤独的男明星的群落中，只有詹姆斯·迪恩成了耀眼的传奇。至此这个沉郁的詹姆斯·迪恩开始影响到以后进入到影圈的所有男演员达斯廷·霍夫曼、瑞弗·菲尼克斯、西恩·潘、强尼·戴普、莱昂纳多·迪卡普里奥、裘德·洛、詹姆斯·弗兰科等等，

而詹姆斯·迪恩对亚洲的影响也是深远的，中国香港的著名导演张彻和岳枫就喜欢在自己的武打片中让演员王羽（《独臂刀》、《金燕子》等）和张翼（《夺魂铃》）去模仿詹姆斯·迪恩的气质和神态，只不过传承在中国侠客身上的更多的是孤独和忧郁罢了。张彻更多次表示美国的马龙·白兰度和詹姆斯·迪恩是自己最喜欢的两位男演员。之后香港的陈百强和张国荣也是詹姆斯·迪恩的忠实影迷，而且张国荣在有生之年出演了一部由王家卫导演的向上个世纪五十年代致敬的电影《阿飞正传》（和詹姆斯·迪恩的电影同名），张国荣凭此片夺得他唯一的一次香港金像奖影帝的称号。奇怪的是张国荣也曾说如果能要他挑选自己喜欢的年代，他会去选择上个世纪五十年代，和詹姆斯·迪恩生活在一个时空。

宿命在某些时候是会巧合的。詹姆斯·迪恩在一次采访中大言不惭的说：Dream as if you`ll live forever. Live as if you`ll die today（以永生的气魄构筑梦想，用末日的心情活在当下）. 我的偶像都是要死的。死了，才能活着。詹姆斯·迪恩驾着他心爱的银色PorscheSpyder酿成的车祸是无意中造成，但中国香港的张国荣却是因为患上抑郁症不堪忍受亲手结束了自己华丽的人生，这两颗充满活力的失控的子弹，到最后都冲上了自己生命的终点。其实不管是幸或是不幸，詹姆斯·迪恩和张国荣已然成为西方和东方的空前绝后的神话。特别是詹姆斯·迪恩的永远的青春神态将不停的被后人模仿。